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Integration eines Wolfes - Ausstellung von Narek Arzumanyan
2023-09-29 20:00 - 2023-10-27 17:00 UTC | Full Moon Gallery, Hechtstr.17, Dresden, Saxony, 01097, Germany
Narek Arzumanyan wurde 1988 in Eriwan, Armenien, geboren. Er machte 2008 seinen Abschluss an der Staatlichen Hochschule für Bildende Künste in Eriwan nach P. Terlemezyan und studierte zwischen 2009 und 2011 an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste. Seine erste Ausstellung eröffnete er 2009 in der Artists’ Union of Armenia. Seit 2011 lebt er in Deutschland. Die Werke von Narek Arzumanyan befinden sich in privaten Sammlungen und öffentlichen Museen auf der ganzen Welt.
“Integration eines Wolfes” zeigt eine Reihe von Selbstporträts, von Narek Arzumanyan.
In einem Asylheim in Deutschland schaut der Künstler viele Naturdokumentationen und erkennt Parallelen zwischen sich und einsamen Raubtieren. Schon als Kind war Arzumanyan am liebsten in der Natur, für ihn gab es kaum Unterschied zwischen Mensch und Tier. Häufig spielte er als Schakal, Fuchs oder Wolf. Diese Tiere begleiten ihn nicht nur bis in sein Erwachsenenalter, sondern auch in seine Kunst. Vor allem mit dem einsamen Wolf fühlt sich Arzumanyan so sehr verbunden, dass er sich selbst als einen sieht und darstellt. Doch kann er nicht für immer Wolf bleiben und transformiert sich langsam zu einem Menschen.
Von 29. September bis 27. Oktober 2023 können Sie diese Faszinierende Reise in der Full Moon Gallery in Dresden betrachten.
Laudatio: Paula Freiesleben
29. September 2023 – 27. Oktober 2023
Vernissage | 29. September 2023 | 20:00 Uhr
Full Moon Gallery
Eintritt frei!
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Narek Arzumanyan was born in 1988, in Yerevan, Armenia. He graduated from Yerevan State College of Fine Arts after P. Terlemezyan in 2008 and studied in State Academy of Fine Arts betwen 2009 and 2011. He opened his first exhibition in the Artists’ Union of Armenia, in 2009. Since 2011 he lives in Germany. Narek Arzumanyan’s artworks can be found in private collections and public museums throughout the world.
“Integration of a Wolf” shows a series of self-portraits, by Narek Arzumanyan.
In an asylum home in Germany, the artist watches many nature documentaries and recognises parallels between himself and lone predators. Even as a child, Arzumanyan loved to be in nature; for him, there was hardly any difference between humans and animals. He often played as a jackal, fox or wolf. These animals accompany him not only into his adulthood, but also into his art. Arzumanyan feels so much connected to the lone wolf in particular that he sees and portrays himself as one. But he cannot remain a wolf forever and slowly transforms into a human being.
From 29 September to 27 October 2023, you can view this fascinating journey at the Full Moon Gallery in Dresden.
Laudatio: Paula Freiesleben
29 September 2023 – 27 October 2023
Vernissage | 29 September 2023 | 20:00
Full Moon Gallery
Admission free!

Neustadt Art Festival @ KulturCentrale
2023-09-23 12:00 - 2023-09-24 02:00 | KulturCentrale, Hechtstr.17, Dresden, 01097
NEUSTADT ART FESTIVAL @ KulturCentrale am 23. September ab 14:00 Uhr
Im Rahmen des Neustadt Art Festivals und des Dresden Contemporary Art Rundgangs DCA~OPEN öffnet die KulturCentrale am 23. September ihre Tore. Euch erwartet ein facettenreiches Programm aus Kunst, Live-Musik, Kunstmarkt und weiteren Performances. Wir freuen uns aus euch.
Hier gibt es alle Infos zum Programm und zu den KünstlerInnen: www.facebook.com/events/837937104657817

12:00 – 02:00
FACES – Ausstellung von Ric Uhlmann
Erst vier Jahre ist es her, dass der junge Dresdner Künstler das Zeichnen mit Bleistift und Kohle für sich entdeckt hat. Fernab der klassischen Kunstausbildung, begann seine Reise als Künstler mit dem einfachen Besuch in einem Schreibwarenladen. Ein Impuls verleitete ihn zum Kauf eines Bleistiftes und eines Skizzenblocks – die Faszination für Gesichter und deren mannigfaltige Ausdrucksmöglichkeiten formten ihn als Portraitzeichner. Für Ric Uhlmann ist jeder Mensch einzigartig und vielfältig. Das ist was er in seinen Zeichnungen und mit seinem ganz persönlichen Kunststil widerspiegeln möchte.

14:00 – 22:00
Kunstmarkt
Neben der Kunstausstellung FACES von Ric Uhlmann, Livemusik, Performances und DJs lädt euch die KulturCentrale am 23. September im Rahmen des Neustadt Art Festivals von 14:00 – 22:00 Uhr zu einem Kunstmarkt. Lokale KünstlerInnen bieten ein Potpourri verschiedener Kunsthandwerke an, wie Drucke, Fotos, Postkarten, Schmuck und noch vieles mehr.
Mit dabei sind u.a. Miriam Grabow (miriam-j-r-grabow.jimdosite.com/) mit ihren Malereien, Grafiken und ihrer Keramik +++ Mia-Ann Böhm (www.instagram.com/miamachtkunst/) mit ihren Drucken und handgemachten Schmuck +++ Marasa mit ihren Illustrationen und Fotografien +++ Wendy Fernandez mit ihren Malereien +++ Ric Uhlmann (www.instagram.com/mad.abstracted) mit seinen ausdrucksstarken Kohlezeichnungen +++ Christiane Halaczek (www.instagram.com/adula_jewelryfromthesea/) mit ihren eindrucksvollen Sortiment aus Schmuck und Accessoires.

18:00 Uhr – Live-Musik: Chris Padera
(Punkrock-getriebener Indie-Folk)
Geschichten über lange Nächte, Lieder über die Sehnsucht nach der Fremde, stets auf der Suche nach Halt und Wärme. Sei es der erste Whiskey am Tresen oder der letzte Gruß am Bahngleis, Chris Padera lässt tief einblicken in seine vom Folk, Country und Blues inspirierten Songs. Auf seiner Reise vergisst er nie seine im Punk Rock verwurzelte Seele und erzählt persönliche Anekdoten auf einer rauen und gleichzeitig zerbrechlichen Art.
www.facebook.com/chrispadera/
www.instagram.com/chrispadera/
https://youtu.be/UiDC-iBwX0g

19:00 Uhr – Live-Musik: Cornelia Vranceanu
(Singer/Songwriter)
Mal düster, mal zart, zerbrechlich oder wild. Die Melodien von Cornelia Vranceanu haben viele Facetten, sind aber immer emotional und tiefgreifend. So wie das Leben oder die Liebe. Darum geht es auch in den Liedern. Mit kindlichem Trotz und gleichzeitig präsenter Frauenstimme werden die Hochs und Tiefs von vergangenen Amouren mit Klavier und Akkordeon untermalt, tragen aber auch ohne Gesang diese Geschichten weiter.
Einflüsse von Yann Tiersen oder Regina Spektor sind unverkennbar, treffen aber auch immer wieder auf Courtney Love. Als wäre Tinkerbell erwachsen geworden.
www.facebook.com/conny.vranceanu

20:00 Uhr – Live-Musik: Martin Lixendfeld
(Singer-Songwriter)
Von der Magie der Worte und der Stimme direkt zum Gefühl, unterstützt von akustischen Gitarren und wenig mehr. Geschichten aus persönlichen Erleben in denen Andere sich wiederfinden können: Liebe, oft nicht genug, verlorene und wiedergefundene Liebe, zu früh oder zu spät gesprochen, Zufälle unglücklicher und manchmal glücklicher Art. Geschichten, die das Leben schreibt. Gewürzt mit einigen amerikanischen Klassikern. Akustischer Singer / Songwriter Pop mit Country- und Gospel-Einflüssen und fein ausgetüfteltem akustischen Sound.
www.facebook.com/martin.lixenfeld.3/
www.instagram.com/martinlixthesinger/
https://open.spotify.com/intl-de/album/3ivhkLuXw6wCQ5aF84o1wX
https://soundcloud.com/martinlixthesinger

21:00 Uhr – Live-Musik: Remo Devago
(Singer-Songwriter)
Remo Devago. Aus dem Wohnzimmer über die Straße auf die Bühne: Irgendwo zwischen scharfer Anklage, ironischer Selbstbetrachtung und glorifizierter Kneipenromantik – mal leise, mal laut – besingt er Geschichten, die das Leben schreibt. Texte mit Tiefgang in einem Balanceakt aus alltäglichen Lebensrealitäten und fantastischer Utopie. “Träumen und träumen lassen” oder “einfach mal machen” ist hier das Motto. Endresultat ist eine akustische Mischung aus Folk-Pop, Akustik-Punk und Liedermacherei.
https://www.instagram.com/remodevago/
https://www.youtube.com/channel/UCWU3FXPaXEG7xBj6PrpbPdA
https://www.facebook.com/r.devago/
https://open.spotify.com/artist/5mZhue4LW8sI8cwNGqoZFE?si=rPSjGQXPSbCts7Gu5Bfhiw

22:00 – DJ: subit
(House/Acid House)
DJ und Vinylsammler seit 1996 schließt das Neustadt Art Festival in der KulturCentrale musikalisch mit seinem Mix aus elektronsichen Beats und Drum’n’Bass gebührend ab.
https://hearthis.at/

23:30 – DJ Mando Mand:ela
(Techno/Trance)
Die Dresdnerin Mando Mand:ela serviert am Abend dem geneigten Ohr in der KulturCentrale elektronische Beats. Es gibt also allen Grund das Tanzbein zu schwingen.
https://instagram.com/mandomandela?igshid=MmlzYWVINDQ5Yg==
https://on.soundcloud.com/af53h4ajJqty2wGf6

_____ [ENGLISH]_____
NEUSTADT ART FESTIVAL @ KulturCentrale on 23 September from 2:00 p.m.
As part of the Neustadt Art Festival and the Dresden Contemporary Art Tour DCA~OPEN, the KulturCentrale opens its doors on 23 September. A varied programme of art, live music, art market and many more performances awaits you. We look forward to seeing you.
Check out all the info on the programme and the artists here: www.facebook.com/events/83793710465781

12:00 – 02:00
FACES – Exhibition by Ric Uhlmann
It was only four years ago that the young Dresden artist discovered drawing with pencil and charcoal. Far from classical art training, his journey as an artist began with a simple visit to a stationery shop. An impulse led him to buy a pencil and a sketchpad – the fascination for faces and their manifold possibilities of expression formed him as a portrait draughtsman. For Ric Uhlmann, every person is unique and diverse. This is what he wants to reflect in his drawings and with his very personal artistic style.

14:00 – 22:00
Art market
In addition to the art exhibition FACES by Ric Uhlmann, live music, performances and DJs, the KulturCentrale invites you to an art market on 23 September from 14:00 – 22:00 as part of the Neustadt Art Festival. Local artists will offer a potpourri of different arts and crafts, such as prints, photos, postcards, jewellery and much more.
Among others, Miriam Grabow (miriam-j-r-grabow.jimdosite.com/) with her paintings, graphics and ceramics +++ Mia-Ann Böhm (www.instagram.com/miamachtkunst/) with her prints and handmade jewellery +++ Marasa with her illustrations and photographs +++ Wendy Fernandez with her paintings +++ Ric Uhlmann (www.instagram.com/mad.abstracted) with his expressive charcoal drawings +++ Christiane Halaczek (www.instagram.com/adula_jewelryfromthesea/) with her impressive range of jewellery and accessories.

18:00 Uhr – Live music: Chris Padera
(Punkrock-getriebener Indie-Folk)
Stories about long nights, songs about the longing for the foreign, always in search of support and warmth. Whether it’s the first whiskey at the bar or the last greeting at the railway track, Chris Padera lets us look deep into his songs inspired by folk, country and blues. On his journey, he never forgets his soul rooted in punk rock and tells personal anecdotes in a raw yet fragile way.
www.facebook.com/chrispadera/
www.instagram.com/chrispadera/
https://youtu.be/UiDC-iBwX0g

19:00 Uhr – Live music: Cornelia Vranceanu
(Singer/Songwriter)
Sometimes sombre, sometimes tender, fragile or wild. Cornelia Vranceanu’s melodies have many facets, but are always emotional and profound. Just like life or love. That is also what the songs are about. With childlike defiance and at the same time a present female voice, the highs and lows of past amours are accompanied by piano and accordion, but they also carry on these stories without singing.
Influences by Yann Tiersen or Regina Spektor are unmistakable, but also repeatedly encounter Courtney Love. As if Tinkerbell had grown up.
www.facebook.com/conny.vranceanu

20:00 Uhr – Live music: Martin Lixendfeld
(Singer/Songwriter)
From the magic of words and the voice directly to the feeling, supported by acoustic guitars and little more. Stories from personal experience in which others can find themselves: Love, often not enough, love lost and found again, spoken too soon or too late, coincidences of an unfortunate and sometimes happy kind. Stories that life writes. Spiced with some American classics. Acoustic singer / songwriter pop with country and gospel influences and a finely tuned acoustic sound.
www.facebook.com/martin.lixenfeld.3/
www.instagram.com/martinlixthesinger/
https://open.spotify.com/intl-de/album/3ivhkLuXw6wCQ5aF84o1wX

21:00 Uhr – Live music: Remo Devago
(Singer/Songwriter)
Remo Devago. From the living room across the street onto the stage: somewhere between sharp accusation, ironic introspection and glorified pub romance – sometimes quietly, sometimes loudly – he sings about stories that life writes. Lyrics with depth in a balancing act of everyday life realities and fantastic utopia. “Dream and let dream” or “just do it” is the motto here. The end result is an acoustic mixture of folk-pop, acoustic-punk and songwriting.
https://www.instagram.com/remodevago/
https://www.youtube.com/channel/UCWU3FXPaXEG7xBj6PrpbPdA
https://www.facebook.com/r.devago/
https://open.spotify.com/artist/5mZhue4LW8sI8cwNGqoZFE?si=rPSjGQXPSbCts7Gu5Bfhiw

22:00 – DJ: subit
(house/acid house)
DJ and vinyl collector since 1996 closes the Neustadt Art Festival in the KulturCentrale with his mix of electronic beats and drum’n’bass.
https://hearthis.at/max-kante-rz

23:30 – DJ Mando Mand:ela
(techno/trance)
Dresden’s Mando Mand:ela will be serving up electronic beats for the discerning ear in the KulturCentrale this evening. So there’s every reason to shake a leg.
https://instagram.com/mandomandela?igshid=MmlzYWVINDQ5Yg==
https://on.soundcloud.com/af53h4ajJqty2wGf6

FACES – Ausstellung von Ric Uhlmann
2023-09-01 20:00 - 2023-09-28 23:30 | Full Moon Gallery, Hechtstr.17, Dresden, Saxony, 01097, Germany
Die Full Moon Gallery lädt am 01. September um 20 Uhr zur Eröffnung der Portraitausstellung FACES von Ric Uhlmann.
Erst vier Jahre ist es her, dass der junge Dresdner Künstler das Zeichnen mit Bleistift und Kohle für sich entdeckt hat. Fernab der klassischen Kunstausbildung, begann seine Reise als Künstler mit dem einfachen Besuch in einem Schreibwarenladen. Ein Impuls verleitete ihn zum Kauf eines Bleistiftes und eines Skizzenblocks – die Faszination für Gesichter und deren mannigfaltige Ausdrucksmöglichkeiten formten ihn als Portraitzeichner. Für Ric Uhlmann ist jeder Mensch einzigartig und vielfältig. Das ist was er in seinen Zeichnungen und mit seinem ganz persönlichen Kunststil widerspiegeln möchte.

01. – 28. September 2023
Vernissage | 01. September 2023 | 20:00
Full Moon Gallery
Eintritt frei!
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Full Moon Gallery invites you to the opening of the portrait exhibition FACES by Ric Uhlmann on 1 September at 8 pm.
It was only four years ago that the young Dresden artist discovered drawing with pencil and charcoal. Far from classical art training, his journey as an artist began with a simple visit to a stationery shop. An impulse led him to buy a pencil and a sketchpad – the fascination for faces and their manifold possibilities of expression formed him as a portrait artist. For Ric Uhlmann, every person is unique and diverse. This is what he wants to reflect in his drawings and with his very personal artistic style.

01 – 28 September 2023
Vernissage | 01 September 2023 | 20:00
Full Moon Gallery
Admission free!

HECHT#TAG
2023-08-26 14:00 - 2023-08-27 02:00 | KulturCentrale, Hechtstr.17, Dresden, 01097
Zum #Hechttag lädt die KulturCentrale ein zu einem Potpourri aus Livemusik, DJs, Sound- und Kunstperformances, Kreativworkshops, Feuershow, Kunstausstellung und einem Kunstmarkt lokaler KünstlerInnen.
Alle Hechtianer sind eingeladen mit uns in der KulturCentrale zu feiern, zu tanzen und kreativ zu werden.

HECHT#TAG Programm @KulturCentrale

14:00 – 18:00 Kunstmarkt @KulturCentrale
Angeboten wird Kunsthandwerk lokaler KünstlerInnen: Drucke, Fotografien, Postkarten, Portraitzeichnungen, Schmuck und vieles mehr.

15:00 DJ – Funky Forelle
(Jazz/ Disco/ Funk/ House Music)
https://hearthis.at/max-kante-rz/meschi-val-091021

15:00 Workshop – Jonglage
Franz Friedrich lädt vor der KulturCentrale zu einem einstündigem Jonglage Workshop für Kinder und alle die ihr inneres Kind hegen und pflegen wollen.

16:30 Body Bag
(Alternative Rock)

17:00 Live Performance – Alabaster Becher
(Sound Performance)
In dieser Live-Performance lässt sich Dresdner Künstler und Musiker Alabaster Becher von der Atmosphäre des HECHT#TAGs inspirieren und erschafft sphärische getragene Klänge zum dahinsenieren, träumen und tanzen.
https://alabasterbecher.de
https://m.youtube.com/watch?v=gHOX7Eio4oM

18:00 Live Performance – K:G:P & Alex
(Drum & Electronic Music)
K:G:P an den Synths und Alex an den Drums. Mehr braucht es nicht für diese individuelle Klangperformance aus elektronischen Beats und Trommelschlägen.
https://kgproject.net/

20:00 Live Music – Tapefool
(Fusion Rock)
Mit stets unterschwelliger Melancholie kontrastiert Tapefool seine besondere Textsprache mit konsonanten und dissonanten Tönen, wobei die dadurch erzeugte Dynamik wie ein gewaltiges Naturereignis nachzuwirken weiß. Undergroundprogressiverockjazzfusion aus Dresden.
www.instagram.com/fooltape

21:30 Live Music – Shugar Ko:ma
(Post Punk)
Die Dresdner Band Shugar Koma bezeichnen sich selbst als „musikalisches Nischenprodukt mit tanzbaren Elementen“. Anders gesagt: Post Punk, mit Schwerpunkt auf Emo. Wut, Liebe, Verzweiflung, Freude schließen sich hier nicht aus, sondern sind die Spiegel unseres Lebens.
www.riotsong.de

22:30 DJ – Mando Mand:ela & Feuershow
(Techno/Trance & Light Performance)
Franz Friedrich beehrt die KulturCentrale am Abend mit einer Feuershow passend zu den elektronischen Beats serviert von Mando Mand:ela.
https://instagram.com/mandomandela?igshid=MmlzYWVINDQ5Yg==
https://on.soundcloud.com/af53h4ajJqty2wGf6

23:30 DJ – K:G:P
(EDM to Dance to)
K:G:P ist ein Soloprojekt aus Dresden von Konrad Gerber. Dabei geht es nicht um starre Genregrenzen und strikte Abgrenzungen, sondern um den Spaß an der Musik und am Tanzen. So vermischen sich die unterschiedlichsten Genres zu neuen Songs und Livesets. Die fantastischen Möglichkeiten der modernen Musiktechnik bieten einen unendlichen Spielraum an neuen Möglichkeiten sowohl syntetische, analoge als auch digitale Formen von Musik und Bild zu vereinen und sich immer wieder neu zu (er-)finden.
https://www.youtube.com/user/GerberKonrad
https://www.instagram.com/k_g_project
https://www.soundcloud.com/k-g-p

00:30 DJ – Subit
(Techno/Acid)
DJ und Vinylsammler seit 1996 schließt den Hechttag in der KulturCentrale musikalisch mit seinem Mix aus elektronsichen Beats und Drum’n’Bass gebührend ab.
https://hearthis.at/

Strukturen - Ausstellung von Uwe Beyer
2023-07-30 20:00 - 2023-08-30 23:30 | Full Moon Gallery, Hechtstr.17, Dresden, Saxony, 01097, Germany
Strukturen – Vernissage der Ausstellung von Uwe Beyer
Der Dresdner Maler und Grafiker Uwe Beyer zeigt in seiner Ausstellung STRUKTUREN vom 30. Juli bis 30. August in der Full Moon Gallery grafische Kompositionen, die aus elementaren Grundbausteinen gebildet komplexe Strukturen offenbaren – Farbflächen und Linien treten miteinander in Beziehungen. Es entstehen Wechselwirkungen, Formen werden sichtbar, eine Struktur entsteht.
Für den Künstler ist alles Struktur und nirgends hat sie ein Zentrum oder eine Grenze. Für ihn sind strukturelle Unabgeschlossenheit und Offenheit eine Grundbedingung für das Entstehen von Kunst. Offen, unreglementierbar, immer in Bewegung, ist das schöpferische Tun, ein Spiel der unendlichen Differenzierungen, in einer endlosen Kette von Möglichkeiten.

Laudatio: Dr. Peter Plaßmeyer, Direktor des Mathematisch-Physikalischen Salon in Dresden
Musikalische Begleitung: Iryna Marchuk (Ukraine) an der Geige

Strukturen – Ausstellung von Uwe Beyer
30. Juli 2023 – 30. August 2023
Vernissage | 30. Juli 2023 | 20:00 Uhr
Full Moon Gallery
Eintritt frei!

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Structures – Vernissage of the Exhibition by Uwe Beyer
In his exhibition STRUCTURES from 30 July to 30 August in the Full Moon Gallery, the Dresden painter and graphic artist Uwe Beyer shows graphic compositions that reveal complex structures formed from elementary building blocks – coloured areas and lines enter into relationships with each other. Interactions arise, forms become visible, a structure emerges.
For the artist, everything is structure and nowhere does it have a centre or a boundary. For him, structural incompleteness and openness are a basic condition for the emergence of art. Open, unregulated, always in motion, is the creative activity, a game of infinite differentiations, in an endless chain of possibilities.

Laudation: Dr Peter Plaßmeyer, Director of the Mathematical-Physical Salon in Dresden
Musical accompaniment: Iryna Marchuk (Ukraine) on the violin

Structures – Exhibition by Uwe Beyer
30 July 2023 – 30 August 2023
Vernissage | 30 July 2023 | 20:00
Full Moon Gallery
Admission free!

Perspectives on the war
2023-07-02 20:00 - 2023-07-29 23:30 | Full Moon Gallery, Hechtstr.17, Dresden, Saxony, 01097, Germany
Perspektive auf den Krieg
Ausstellung des Kandinsky Art Centre Odessa

02. Juli 2023 – 29. Juli 2023
Vernissage | 02. Juli 2023 | 20:00 Uhr
Full Moon Gallery
Eintritt frei!

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Perspectives on the war
Exhibition by the Kandinsky Art Centre Odessa

02 July 2023 – 29 July 2023
Vernissage | 02 July 2023 | 20:00
Full Moon Gallery
Admission free!

Midsommar – Ausstellung von Jean Kirsten
2023-06-04 20:00 - 2023-06-30 22:00 | Full Moon Gallery, Hechtstr.17, Dresden, Saxony, 01097, Germany
Im Frühjahr des Jahres 1912 begegneten sich Suzanne Perrottet, Meisterschülerin bei Émile Jacques-Dalcroze in Hellerau, und Rudolf Laban im Sanatorium von Lahmann auf dem Weißen Hirsch und verliebten sich.
Ein Jahr später organisierten sie den ersten Sommertanzkurs auf dem Monte Verità bei Ascona in der Schweiz. Nach Ausbruch des ersten Weltkrieges in der Schweiz isoliert, entwickelte Rudolf Laban zusammen mit Suzanne Perrottet, Maja Lederer, Mary Wigman u. a. die Theorie des modernen Tanzes. Dieser wurde im Dezember des Jahres 2023 auf die UNESCO-Liste des immateriellen Weltkulturerbes gesetzt, aber der Name Laban ist nicht wirklich im Bewusstsein der deutschen Öffentlichkeit.
Diese Ausstellung möchte an diese Begegnung von Suzanne und Rudolf erinnern.

Der Konzeptkünstler, Jean Kirsten, wurde 1966 in Dresden geboren, Seit 1990 studierte er Malerei und Grafik bei Günter Horlbeck an der Hochschule für Bildende Künste in Dresden. 1995 wurde er Meisterschüler von Günther Hornig und war sein einziger Assistent von 1998 bis 2004. Er ist Mitglied der Laban Guild International. Seit 2009 beschäftigt sich Jean Kirsten mit der Raum-Harmonielehre von Rudolf Laban und seiner Kinetographie, auch Labanotation genannt.
Er hatte bisher über 100 Einzelausstellungen auf vier Kontinenten (Europa, Nord- und Südamerika, Australien)

04. Juni 2023 – 30. Juni 2023
Vernissage | 04. Juni 2023 | 20:00 Uhr
Full Moon Gallery
Eintritt frei!
EN ……………………………………………………………………………………………

In the spring of 1912, Suzanne Perrottet, a master student of Émile Jacques-Dalcroze in Hellerau, and Rudolf Laban met in Lahmann’s sanatorium and fell in love.
A year later they organised the first summer dance course on Monte Verità near Ascona in Switzerland. Isolated in Switzerland after the outbreak of the First World War, Rudolf Laban developed the theory of modern dance together with Suzanne Perrottet, Maja Lederer, Mary Wigman and others. This was put on the UNESCO list of intangible world cultural heritage in December of the year 2023, but the name Laban is not really in the consciousness of the German public. This exhibition aims to commemorate this encounter between Suzanne and Rudolf.

The conceptual artist, Jean Kirsten, was born in Dresden in 1966. From 1990 he studied painting and graphics with Günter Horlbeck at the Academy of Fine Arts in Dresden. In 1995 he became a master’s student of Günther Hornig and was his assistant from 1998 to 2004. He is a member of the Laban Guild International. Since 2009, Jean Kirsten has been working on the spatial harmony theory of Rudolf Laban and his kinetography, also called Labanotation.
Jean Kirsten has had over 100 solo exhibitions on four continents (Europe, North and South America, Australia).
http://j-kirsten.de

04 June 2023 – 30 June 2023
Vernissage | 04 June 2023 | 20:00
Full Moon Gallery
Admission free!

die oktopusgeschichte - FINISSAGE
2023-06-02 20:00 - 23:30 | Full Moon Gallery, Hechtstr.17, Dresden, Saxony, 01097, Germany
Finissage mit Live-Musik & Videoshow (acacia&magnolia) |02 Juni 2023 | 20:00 Uhr

Alabaster Bechers Kunstwerke entstehen nicht durch Denken oder Fühlen – es ist die Art, wie er denkt und fühlt. In dieser Sammlung von Arbeiten begibt er sich auf die Spuren des Gedichts “der Oktopus” von L. Stüdemann. Die Worte der Verszeilen dienen nicht nur der reinen Informationsvermittlung, es sind vielmehr die Gefühle, welche durch die Rhythmik der Buchstaben ausgelöst werden, die für Alabaster Becher von wahrem Interesse sind. Der Künstler scheint diese Art des künstlerischen Ausdrucks genau zu verstehen und arbeitet an der Verschmelzung seiner Ästhetik mit der des Gedichts in der Bilderserie “die oktopusgeschichte”.

Full Moon Gallery
Eintritt frei!

EN ———————–

Finissage with live music & video show (acacia&magnolia) | 02 June 2023 | 20:00

Alabaster Becher’s artwork is not created by thinking or feeling – it is the way he thinks and feels. In this collection of works, he transgresses into the lines of the poem ” der Oktopus” (the octopus) by L. Stüdemann. The words of the poem do not serve merely to convey information. For Alabaster Becher, it is rather the emotions triggered by the rythmics of the letters. The artist seems to understand this kind of artistic expression in depth and works on the fusion of his aesthetics with that of the poem in the picture series “die oktopusgeschichte”.

Full Moon Gallery
Admission free!

Culture Jam Session
2023-05-25 20:00 - 23:59, 2023-04-27 20:00 - 23:59 | KulturCentrale, Hechtstr.17, Dresden, 01097
DE
In der Überzeugung, dass Musik eine wichtige Rolle bei der Bekämpfung von Stereotypen und Diskriminierung spielt, feiert die CULTURE JAM SESSION in der KulturCentrale die kulturelle und musikalische Vielfalt. Die Jam Session findet jeden Donnerstag ab 18:30 Uhr statt und jeden letzten Donnerstag im Monat gibt es ab 20 Uhr ein Jam Session Konzert in der KulturCentrale.
Internationale und lokale Musiker treten live auf unserer Bühne auf und freuen sich über jeden kreativen Beitrag, sei es ein Maultrommel-Solo, eine Coverversion ihres Lieblingssongs oder eine spontane musikalische Einlage. Also packt das Instrument eurer Wahl ein und feiert Live-Musik mit dem Team des Jugend- & Kulturprojekt e.V. und seinen Gästen aus aller Welt. Klavier, Gitarren, Cajon, Verstärker und Mikrofone warten auf dich!
Das Team hinter der Culture Jam Session sind die Mitglieder des Jugend- & Kulturprojekt e.V. in Zusammenarbeit mit Izabela Modrzewska.

EN
Believing that music plays an important role in combating stereotypes and discrimination, the CULTURE JAM SESSION at KulturCentrale celebrates cultural and musical diversity. The Jam Session takes place every Thursday from 6:30pm and every last Thursday of the month there is a Jam Session concert at KulturCentrale from 8pm.
International and local musicians perform live on our stage and welcome any creative contribution, be it a Jew’s harp solo, a cover version of your favourite song or a spontaneous musical interlude. So pack the instrument of your choice and celebrate live music with the team of the Jugend- & Kulturprojekt e.V. and its guests from all over the world. Piano, guitars, cajon, amplifiers and microphones are waiting for you!
The team behind the Culture Jam Session are the members of the Jugend- & Kulturprojekt e.V. in cooperation with Izabela Modrzewska.

die oktopusgeschichte Ausstellung von Alabaster Becher
2023-05-05 20:00 - 2023-06-30 23:00 | Full Moon Gallery, Hechtstr.17, Dresden, Saxony, 01097, Germany
Alabaster Bechers Kunstwerke entstehen nicht durch Denken oder Fühlen – es ist die Art, wie er denkt und fühlt. In dieser Sammlung von Arbeiten begibt er sich auf die Spuren des Gedichts “der Oktopus” von L. Stüdemann. Die Worte der Verszeilen dienen nicht nur der reinen Informationsvermittlung, es sind vielmehr die Gefühle, welche durch die Rhythmik der Buchstaben ausgelöst werden, die für Alabaster Becher von wahrem Interesse sind. Der Künstler scheint diese Art des künstlerischen Ausdrucks genau zu verstehen und arbeitet an der Verschmelzung seiner Ästhetik mit der des Gedichts in der Bilderserie “die oktopusgeschichte”.
05. Mai 2023 – 02. Juni 2023
Vernissage | 05. Mai 2023 | 20:00 Uhr
Aftershow mit: Vinylkombinat Bamboni

Finissage mit Live-Musik & Videoshow (acacia&magnolia) |02 Juni 2023 | 20:00 Uhr
Full Moon Gallery
Eintritt frei!

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die oktopusgeschichte
Exhibition by Alabaster Becher

Alabaster Becher’s artwork is not created by thinking or feeling – it is the way he thinks and feels. In this collection of works, he transgresses into the lines of the poem ” der Oktopus” (the octopus) by L. Stüdemann. The words of the poem do not serve merely to convey information. For Alabaster Becher, it is rather the emotions triggered by the rythmics of the letters. The artist seems to understand this kind of artistic expression in depth and works on the fusion of his aesthetics with that of the poem in the picture series “die oktopusgeschichte”.

05 May 2023 – 02 June 2023
Vernissage | 05 May 2023 | 20:00
Aftershowt: Vinylkombinat Bamboni

Finissage with live music & video show (acacia&magnolia) | 02 June 2023 | 20:00
Full Moon Gallery
Admission free!

Building Better Multiplier Event
2023-05-05 20:00 | KulturCentrale, Hechtstr.17, Dresden, 01097
Interessierst du dich für kulturelle und künstlerische Projekte und Veranstaltungen?
Möchtest du dich aktiver im Bereich des Kunst-, Kultur- und Kreativsektors engagieren?
Arbeitest du mit jungen und benachteiligten Menschen und integrierst sie in Kultur und Kunst?

Dann bist du herzlich eingeladen, an der Building Better-Veranstaltung teilzunehmen, bei der das JKPeV-Team über das Building Better-Projekt und seine Ergebnisse sprechen und erklären wird, wie du einen sozialen Einfluss auf deine Gemeinde und insbesondere auf die aktive Beteiligung junger Menschen an kulturellen, künstlerischen und kreativen Aktivitäten haben kannst. Building Better ist ein europäisches Projekt, das die Zusammenarbeit zwischen VertreterInnen des Kultur- und Kreativsektors, der Kunst, der Jugendpolitik und der Fördersysteme verstärken will, um kreative und innovative Lösungen für die neuen Herausforderungen zu finden, die durch die Pandemie, den Krieg in der Ukraine und die aktuelle gesellschaftspolitische Krise in Europa entstanden sind.
Schau dir unser BUILDING BETTER PORTAL OF CO-OPERATION an und verbreite hier deine Organisation, vernetze dich mit anderen Initiativen und werde Teil der BUILDING BETTER COMMUNITY.
Willst du mehr über das Projekt erfahren? Dann besuche uns am 5. Mai 2023 um 20:00 Uhr in der KulturCentrale auf der Hechtstr. 17, 01097 Dresden. Sei dabei!

Anschließend findet die Ausstellung “die oktopusgeschichte“ des Dresdner Künstlers Alabaster Becher statt, zu der wir euch ebenfalls herzlich einladen möchten.

Alabaster Bechers Kunstwerke entstehen nicht durch Denken oder Fühlen – es ist die Art, wie er denkt und fühlt. In dieser Sammlung von Arbeiten begibt er sich auf die Spuren des Gedichts “der Oktopus” von L. Stüdemann. Die Worte der Verszeilen dienen nicht nur der reinen Informationsvermittlung, es sind vielmehr die Gefühle, welche durch die Rhythmik der Buchstaben ausgelöst werden, die für Alabaster Becher von wahrem Interesse sind. Der Künstler scheint diese Art des künstlerischen Ausdrucks genau zu verstehen und arbeitet an der Verschmelzung seiner Ästhetik mit der des Gedichts in der Bilderserie “die oktopusgeschichte”.

Mai 2023 – 02. Juni 2023
Vernissage | 05. Mai 2023 | 20:00 Uhr
Finissage mit Live-Musik & Videoshow (acacia&magnolia) | 02 Juni 2023 | 20:00 Uhr
Full Moon Gallery
Eintritt frei!

EN

Are you interested in cultural and art activities and events?
Do you wish to participate more actively in the field of arts and cultural and creative sectors?
Do you work with young people and young people with fewer opportunities, and involve them in culture and the arts?

If so, you are welcome to join the Building Better Event where the JKPeV team is going to talk about the Building Better project and its results explaining how you could have a social impact on your local community and more specifically on young people’s active involvement in cultural, art and creative activities. Building Better is a European project which aims to reinforce the cooperation between representatives from the cultural and creative sectors, the arts, youth policy and support systems, with the aim of finding creative and innovative solutions to the new challenges that have occurred due to the pandemic, the war in Ukraine and the current sociopolitical crisis in Europe.
Want to learn more about the project? Join us on the 5th of May 2023 at 20:00 CET at KulturCentrale on Hechtstr. 17, 01097 Dresden. Be there!
Afterwards, the exhibition “die oktopusgeschichte” (the octopus story) by the Dresden artist Alabaster Becher will take place, to which we would also like to kindly invite you.

Alabaster Becher’s artwork is not created by thinking or feeling – it is the way he thinks and feels. In this collection of works, he transgresses into the lines of the poem ” der Oktopus” (the octopus) by L. Stüdemann. The words of the poem do not serve merely to convey information. For Alabaster Becher, it is rather the emotions triggered by the rythmics of the letters. The artist seems to understand this kind of artistic expression in depth and works on the fusion of his aesthetics with that of the poem in the picture series “die oktopusgeschichte”.
05 May 2023 – 02 June 2023
Vernissage | 05 May 2023 | 20:00
Finissage with live music & video show (acacia&magnolia) | 02 June 2023 | 20:00
Full Moon Gallery
Admission free!

ENACTING - Film Festival
2023-04-28 17:00 - 2023-04-29 19:00 | Online
The festival will be streamed live on the ENACTING website (https://enacting-project.eu/digital-festival/)

Welcome to the ENACTING Digital Film Festival! This online festival is where creativity and social impact come together. We’re excited to offer you a unique space for dialogue, advocacy, and engagement with decision makers. The ENACTING Digital Film Festival is breaking down barriers and bringing people together from all corners of the world. Plus, you’ll have the opportunity to engage with the ENACTING Digital Film Festival Selection, featuring short social documentaries and debates around the selection process.
Mark your calendars for Friday, April 28, 2023, and Saturday, April 29, 2023, for a weekend full of online broadcasts, roundtables and screenings.

We’re inviting all specialists, local authorities, policy makers, and anyone interested in the issues addressed to join us in this celebration of social impact through filmmaking. You won’t want to miss out on the opportunity to share your creativity and bring awareness to the social issues affecting your community. By joining us, you’ll also have the chance to learn from field experts and grow your art as a documentary filmmaker. And the best part? You can join us from anywhere in the world! The festival will be streamed live on the ENACTING website (https://enacting-project.eu/digital-festival/), making it accessible to everyone.
Don’t miss this opportunity to create a worldwide debate based on shared local experiences. Let’s enact social impact through the power of film. Join us at the ENACTING Digital Film Festival

Register now!

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P r o g r a m

Freitag 28 April 2023

17:00 – Opening of the ENACTING Digital Film Festival
18:00 – ENACTING virtual guide: THE ART OF SOCIAL RESEARCH
18:30 – ENACTING virtual guide: THE ART OF FILMING
19:00 – ENACTING virtual guide: THE ART OF SOUND AND LIGHT
19:30 – ENACTING virtual guide: THE ART OF EDITING

Samstag 29 April 2023

15:00 – Introduction Film Selection
15:30 – Roundtables & Announcement of Winners: BEST ORIGINAL SCREENPLAY | BEST DIRECTOR | BEST CAMERA | BEST EDITING
17:30 – Announcement of Winners: Best Documentary from Germany | Best Documentary from France | Best Documentary from Greece | Best Documentary from Italy | Best International Documentary
18:00 – Screening of the winning social documentaries
The festival will be streamed live on the ENACTING website, making it accessible to everyone.

ENACTING Digital Film Festival – LIVE

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#Calling all #SocialActivists and aspiring #Filmmakers!
Are you passionate about creating change in your community or city and have a story to tell? Look no further! We have an exciting opportunity that welcomes participants from all over the world to create a short documentary and share their voice with the public.

We welcome participants from all countries, and any social issue that impacts the community can be highlighted. If you’re interested in participating but haven’t produced a documentary film before, check out the free ENACTING online course (https://enacting-project.eu/mooc-platform/) that provides guidance on how to create a compelling documentary, from ideation to editing. To be considered for the Enacting Digital European Film Festival, completed documentaries must be submitted here: https://forms.gle/w9K1emcLezW4wkoC9

But wait, what about the requirements? Don’t worry – we’ve got you covered. Check out the details below!
Although we will accept films of all lengths, we prefer short films between 5-15 minutes.
You don’t need to use a top-of-the-line video camera to shoot your documentary. Your iPhone or smartphone will work just fine.

► Image size: Full HD
► Frame rates: 25 fps
► Audio format: Stereo, 48 KHz

All films must either be in English or have English subtitles.
To screen your social documentary film at the ENACTING DIGITAL FILM FESTIVAL, please provide an HD video file of your film.
The winning social documentaries will be awarded based on the following categories: Best Original Screenplay | Best Directing | Best Camera Work | Best Editing.
There will also be a category for the best film in the participating countries: Best Social Documentary from Germany | Best Social Documentary from France | Best Social Documentary from Greece | Best Social Documentary from Italy | Best International Social Documentary
Our submission deadline for the ENACTING Digital Film Festival is the 15th of April 2023

SUBMIT YOUR SOCIAL DOCUMENTARY HERE

save me. Ausstellung von Laura Michelle Schubert
2023-04-06 20:00 - 2023-05-03 20:00 | Full Moon Gallery, Hechtstr.17, Dresden, Saxony, 01097, Germany
save me.
Ausstellung von Laura Michelle Schubert

Die Full Moon Gallery lädt am 6. April zur Vernissage “save me.” der Dresdner Künstlerin Laura Michelle Schubert ein. Thematische Grundlage der erstmals gezeigten Sammlung ist die Entfremdung der Menschheit von ihren natürlichen Ursprüngen, verursacht durch den vorherrschenden Konsumzwang und die permanente Reizüberflutung in unserer Gesellschaft. Der Mensch hat das Verständnis für die ursprüngliche, natürliche Einstellung zum Leben verloren, was zu seiner Zerstörung geführt hat und weiterhin führt. Dieses Verhalten erfordert nun als Reaktion einen schnellen und intensiven Natur- und Tierschutz. Diese Gedanken spiegeln sich in der multimedialen Kunst wider, die Gemälde, Kapuzenpullover und Fotografien umfasst. Mit der Kleidung wählt Laura Michelle Schubert eine unkonventionelle Form der Informationsweitergabe, denn durch das Entwerfen und Tragen der Kapuzenpullis in der Öffentlichkeit erreichen diese Gedanken die Gesellschaft ohne Aufhebens und größeren Aufwand. Mit der “save me.” – Kollektion möchte die Künstlerin das Engagement und die Weiterentwicklung von Verhalten und Verständnis gegenüber der Natur fördern, die für die Existenz der Menschheit erhalten werden muss.

6. April 2023 – 03. Mai 2023
Vernissage | 06. April 2023 | 20:00 Uhr
Full Moon Gallery
Eintritt frei!

EN …………………………………………………

save me.
Exhibition by Laura Michelle Schubert
Full Moon Gallery invites you to the vernissage “save me.” by Dresden artist Laura Michelle Schubert on 6 April. The thematic basis of the collection shown for the first time is the alienation of humankind from its natural origins, caused by the prevailing compulsion to consume and the permanent sensory overload in our society. Man has lost the understanding of the original, natural attitude to life, which has led and continues to lead to its destruction. This behaviour now requires rapid and intensive nature and animal protection as a reaction. These thoughts are reflected in the multimedia art, which includes paintings, hoodies and photography. With the clothes, Laura Michelle Schubert chooses an unconventional form of passing on information, because by designing and wearing the hoodies in public, these thoughts reach society without fuss and greater effort. With the “save me.” – collection, the artist wants to encourage the commitment and further development of behaviour and understanding towards nature, which must be conserved for the existence of mankind.

06 April 2023 – 03 May 2023
Vernissage | 06 April 2023 | 20:00
Full Moon Gallery
Admission free!

Die vier Elemente – Finissage
2023-04-04 20:00 - 23:30 | Full Moon Gallery, Hechtstr.17, Dresden, Saxony, 01097, Germany
DE
Die Finissage der Werkschau DIE VIER ELEMENTE von Jana Pommer-Semper findet am 04. April 2023 statt, bei welcher Kunstbegeisterte final die Ausstellung der talentierten Künstlerin bewundern können. Jana Pommer-Semper materialisiert den Gedanken, dass die Welt unter der Herrschaft der 4 Elemente steht und welche Macht diese über uns haben. Durch ihre Kunstwerke lässt sie den Betrachtenden die Bedeutung von Dankbarkeit und Ehrfurcht gegenüber den begrenzten Schätzen unserer Erde verstehen. Die Finissage wird des Weiteren von authentischer, einfühlsamer Live-Musik der Sängerin und Songwriterin LonA begleitet. Ihre Musik in Kombination mit der Ausstellung garantiert Genuss für die Sinne und eine wunderbare Atmosphäre.

Die Frage nach dem Wesen der Welt, dem, was auf immer Bestand hat, sind uralte Menschheitsfragen. Nur vier Elemente brauchten die alten Griechen, um die Welt zu erklären. Die diesbezüglichen Betrachtungen von Aristoteles und Platon hatten bis ins 18. Jahrhundert Bestand. Glaubt man Jana Pommer-Semper, wird heute unser Wissen durch Forschung und Wissenschaft zwar größer, doch entfernt das sogenannte Wissen uns fortwährend von der direkten Verbindung zur Natur. Vieles weist daraufhin, dass alles unter einer Herrschaft der vier Elemente steht: 4 Temperamente, 4 Körpersäfte, 4 Jahreszeiten. Unterschiedlich gemischt können sie die ganze Welt abbilden. Aus diesen, ewig und unabänderlich existierend, entwickelt sich das große Ordnungsprinzip unseres abendländischen Denkens und wird erst durch die neuzeitliche Wissenschaft entwertet.
Mit der Serie „Die vier Elemente“, möchte die Künstlerin ihre Wertschätzung gegenüber den begrenzten Schätzen unserer Erde ausdrücken, sich auf das mythologische Verständnis rückbesinnen, welches von Dankbarkeit und Verehrung geprägt war und dem inneren Wissen darum, dass die Elemente immer auch mit Klima, Wetter und ihrer Zerstörungskraft in Verbindung gebracht wurden. Es ist der Kontrast zweier verschiedener Welten, der Jana Pommer-Semper interessiert, das Verhältnis zwischen natürlichem Material und synthetischen Farben, sowie der Darstellung vielschichtiger durchgearbeiteter Flächen gegenüber der Klarheit.

EN
The finissage of the exhibition THE FOUR ELEMENTS by Jana Pommer-Semper will take place on April 04, 2023, where art enthusiasts can finally admire the exhibition of the talented artist. Jana Pommer-Semper materializes the idea that the world is under the dominance of the 4 elements and the amount of power they have on us. Through her artwork, she allows the spectator to understand the importance of gratitude and reverence towards the limited treasures of our Earth. The finissage will furthermore be accompanied by authentic, compassionate live music of the singer and songwriter LonA. Her music in combination with the exhibition guarantees enjoyment for the senses and a wonderful atmosphere.

The question of the essence of the world, that which endures forever, are ancient questions of humanity. It took the ancient Greeks only four elements to explain the world. Aristotle’s and Plato’s reflections in this regard lasted until the 18th century. If Jana Pommer-Semper is to be believed, today our knowledge is increasing through research and science, but so-called knowledge is continually distancing us from the direct connection to nature. Much points to the fact that everything is under the rule of the four elements: 4 temperaments, 4 humours, 4 seasons. Mixed in different ways, they can represent the whole world. From these, eternally and unchangeably existing, the great principle of order of our occidental thinking develops and is only devalued by modern science.
With the series “The Four Elements”, the artist wants to express her appreciation of the limited treasures of our earth, to recall the mythological understanding, which was characterised by gratitude and veneration and the inner knowledge that the elements have always been associated with climate, weather and their destructive power. It is the contrast of two different worlds that interests Jana Pommer-Semper, the relationship between natural material and synthetic colours, as well as the depiction of multi-layered worked-through surfaces versus clarity.

Culture Jam Session
2023-03-30 20:00 - 23:59, 2023-02-23 20:00 - 23:59, 2023-01-26 20:00 - 23:59 | KulturCentrale, Hechtstr.17, Dresden, 01097
Believing that music plays an important role in combating stereotypes and discrimination, the CULTURE JAM SESSION at KulturCentrale celebrates cultural and musical diversity. The Jam Session takes place every Thursday from 6:30 p.m. and every last Thursday of the month there is a Jam Session concert at KulturCentrale from 8 p.m.
International and local musicians perform live on our stage and welcome any creative contribution, be it a Jew’s harp solo, a cover version of your favourite song or a spontaneous musical interlude. So pack the instrument of your choice and celebrate live music with the team of the Jugend- & Kulturprojekt e.V. and its guests from all over the world. Piano, guitars, cajon, amplifiers and microphones are waiting for you!
The team behind the Culture Jam Session are the members of the Jugend- & Kulturprojekt e.V. in cooperation with Izabela Modrzewska.

Culture Jam Session
2023-03-30 20:00 - 23:30, 2023-02-23 20:00 - 23:59, 2023-01-26 20:00 - 23:59 | KulturCentrale, Hechtstr.17, Dresden, 01097
In der Überzeugung, dass Musik eine wichtige Rolle bei der Bekämpfung von Stereotypen und Diskriminierung spielt, feiert die CULTURE JAM SESSION in der KulturCentrale die kulturelle und musikalische Vielfalt. Die Jam Session findet jeden Donnerstag ab 18:30 Uhr statt und jeden letzten Donnerstag im Monat gibt es ab 20 Uhr ein Jam Session Konzert in der KulturCentrale.
Internationale und lokale Musiker treten live auf unserer Bühne auf und freuen sich über jeden kreativen Beitrag, sei es ein Maultrommel-Solo, eine Coverversion ihres Lieblingssongs oder eine spontane musikalische Einlage. Also packt das Instrument eurer Wahl ein und feiert Live-Musik mit dem Team des Jugend- & Kulturprojekt e.V. und seinen Gästen aus aller Welt. Klavier, Gitarren, Cajon, Verstärker und Mikrofone warten auf dich!
Das Team hinter der Culture Jam Session sind die Mitglieder des Jugend- & Kulturprojekt e.V. in Zusammenarbeit mit Izabela Modrzewska.

Die vier Elemente - Vernissage
2023-03-11 20:00 - 2023-04-04 23:59 | Full Moon Gallery, Hechtstr.17, Dresden, Saxony, 01097, Germany
DE

Die Full Moon Gallery zeigt im März unter dem Titel DIE VIER ELEMENTE eine Werkschau der Künstlerin Jana Pommer-Semper, welche am 11. März feierlich zum Vollmond eröffnet wird.
Die Frage nach dem Wesen der Welt, dem, was auf immer Bestand hat, sind uralte Menschheitsfragen. Nur vier Elemente brauchten die alten Griechen, um die Welt zu erklären. Die diesbezüglichen Betrachtungen von Aristoteles und Platon hatten bis ins 18. Jahrhundert Bestand. Glaubt man Jana Pommer-Semper, wird heute unser Wissen durch Forschung und Wissenschaft zwar größer, doch entfernt das sogenannte Wissen uns fortwährend von der direkten Verbindung zur Natur. Vieles weist daraufhin, dass alles unter einer Herrschaft der vier Elemente steht: 4 Temperamente, 4 Körpersäfte, 4 Jahreszeiten. Unterschiedlich gemischt können sie die ganze Welt abbilden. Aus diesen, ewig und unabänderlich existierend, entwickelt sich das große Ordnungsprinzip unseres abendländischen Denkens und wird erst durch die neuzeitliche Wissenschaft entwertet.
Mit der Serie „Die vier Elemente“, möchte die Künstlerin ihre Wertschätzung gegenüber den begrenzten Schätzen unserer Erde ausdrücken, sich auf das mythologische Verständnis rückbesinnen, welches von Dankbarkeit und Verehrung geprägt war und dem inneren Wissen darum, dass die Elemente immer auch mit Klima, Wetter und ihrer Zerstörungskraft in Verbindung gebracht wurden. Es ist der Kontrast zweier verschiedener Welten, der Jana Pommer-Semper interessiert, das Verhältnis zwischen natürlichem Material und synthetischen Farben, sowie der Darstellung vielschichtiger durchgearbeiteter Flächen gegenüber der Klarheit.

EN

In March, the Full Moon Gallery will present the exhibition by the artist Jana Pommer-Semper entitled THE FOUR ELEMENTS, which will be celebrated on the occasion of the full moon on 11 March.
The question of the essence of the world, that which endures forever, are ancient questions of humanity. It took the ancient Greeks only four elements to explain the world. Aristotle’s and Plato’s reflections in this regard lasted until the 18th century. If Jana Pommer-Semper is to be believed, today our knowledge is increasing through research and science, but so-called knowledge is continually distancing us from the direct connection to nature. Much points to the fact that everything is under the rule of the four elements: 4 temperaments, 4 humours, 4 seasons. Mixed in different ways, they can represent the whole world. From these, eternally and unchangeably existing, the great principle of order of our occidental thinking develops and is only devalued by modern science.
With the series “The Four Elements”, the artist wants to express her appreciation of the limited treasures of our earth, to recall the mythological understanding, which was characterised by gratitude and veneration and the inner knowledge that the elements have always been associated with climate, weather and their destructive power. It is the contrast of two different worlds that interests Jana Pommer-Semper, the relationship between natural material and synthetic colours, as well as the depiction of multi-layered worked-through surfaces versus clarity.

LET'S SHARE ONE UMBRELLA - Netzwerkveranstaltung
2023-03-09 17:00 - 20:00 | KulturCentrale, Hechtstr.17, Dresden, 01097
Der Jugend- & Kulturprojekt e.V. (JKPeV) lädt alle AkteurInnen der Kulturszene ein, an unserer KulturLounge zum Thema
LET’S SHARE ONE UMBRELLA
am 9. März ab 17:00 Uhr in der KulturCentrale teilzunehmen.
Die KulturLounge folgt der Idee, Organisationen, Vereine und AkteurInnen der Bildungs, Kunst- und Kulturszene zusammenzubringen, um in lockerer Atmosphäre über Herausforderungen innerhalb der Kulturszene zu sprechen und sich über aktuelle und zukünftige Projekte auszutauschen, in der Hoffnung, neue und spannende Kooperationen und Projekte zu entwickeln. Lasst uns einander unterstützen und gemeinsam die hiesige Kulturszene beleben.
Und natürlich: Vernetzen! Vernetzen! Vernetzen!
Jeder, der Interesse hat, ist herzlich willkommen.
Wir freuen uns auf euch.
Für kühle und warme Getränke sowie Snacks sorgt das Team des Jugend- & Kulturprojekt e.V.

Digitalisierung des menschlichen Geistes / Philosophisches Gespräch
2023-02-24 20:00 - 22:00 | KulturCentrale, Hechtstr.17, Dresden, 01097
Under the title “Digitisation of the Human Mind”, the Dresden cultural collective pampelmuse, i.e. philosopher Doreen Siegmund and theatre pedagogue Samuel Fink, will discuss the influence of digital media on our thoughts and actions together with graphic designer Nadja Barth, DJ and co-founder of the cultural association null7b Richard Gruhle and IT expert Nico Buntspecht. The philosophical debate will take place on 24 February at 8 p.m. at the KulturCentrale and will later be published as a podcast.

Digitalisierung des menschlichen Geistes / Philosophisches Gespräch
2023-02-24 20:00 - 22:00 | KulturCentrale, Hechtstr.17, Dresden, 01097
Unter dem Titel “Digitalisierung des menschlichen Verstandes” diskutiert das Dresdner Kulturkollektiv pampelmuse, d.h. die Philosophin Doreen Siegmund und der Theaterpädagoge Samuel Fink, gemeinsam mit der Grafikdesignerin Nadja Barth, dem DJ und Mitbegründer des Kulturvereins null7b Richard Gruhle und dem IT-Experten Nico Buntspecht über den Einfluss der digitalen Medien auf unser Denken und Handeln. Die philosophische Gesprächs- und Diskussionsrunde findet am 24. Februar um 20 Uhr in der KulturCentrale statt und wird später als Podcast veröffentlicht.

METAMORPHOSIS DES GEISTES - Vernissage
2023-02-05 20:00 - 23:30 | Full Moon Gallery, Hechtstr.17, Dresden, Saxony, 01097, Germany
“Children playing with a bomb.” This is how the Swedish philosopher Nick Bostrom described us, today’s humanity, not only developing artificial intelligence (AI) but indulging in it almost without restraint, unaware of the consequences. The image is by no means new; it runs through cultural history from the Golem of early medieval Jewish mysticism to Mary Shelley’s Frankenstein to the HAL 9000 on-board computer running amok in Stanley Kubrick’s film “2001: A Space Odyssey”. While some put this mask of horror on digitalisation, art in virtual space is really flourishing. Reflecting on the infinite possibilities that arise thanks to the computer was the central theme of the Digital Art Residencies initiated by the Jugend und Kulturprojekt e.V..
Over a period of three months, local and international artists used digital collaboration software to create works on the theme METAMORPHOSIS OF THE MIND. The focus was on the creative adaptation of digital technologies. The resulting works show art as something that is created between several individuals and digital networks through complex interactions: a fusion.
Participating artists: Mia-Ann Böhm (Germany), Augusto Gerardi Rousset (Venezuela), Jakyeong Jeong (South Korea/Germany) Belal Kalash (Israel), Oleksandra Kulikovska (Ukraine), Anna Mukhanova (Ukraine), Laura Michelle Schubert (Germany), Michael Siegmund (Germany)

METAMORPHOSIS DES GEISTES - Vernissage
2023-02-05 20:00 - 23:30 | Full Moon Gallery, Hechtstr.17, Dresden, Saxony, 01097, Germany
„Kinder, die mit einer Bombe spielen.“ So hat der schwedische Philosoph Nick Bostrom uns, die heutige Menschheit, beschrieben, die Künstliche Intelligenz (KI) nicht nur entwickelt, sondern sich ihr fast schon zügellos hingibt, ohne sich über die Folgen bewusst zu sein. Das Bild ist keineswegs neu, es zieht sich vom Golem der frühmittelalterlichen jüdischen Mystik über Mary Shelleys Frankenstein bis zum amoklaufenden Bordcomputer HAL 9000 in Stanley Kubricks Film „2001: Odyssee im Weltraum“ durch die Kulturgeschichte. Während die einen der Digitalisierung diese Schreckensmaske aufsetzen, blüht die Kunst im virtuellen Raum regelrecht auf. Die Reflektion über die unendlichen Möglichkeiten, die sich dank des Computers ergeben, war das zentrale Thema der vom Jugend und Kulturprojekt e.V. initiierten Digital Art Residencies.
Über einen Zeitraum von drei Monaten nutzten lokale und internationale KünstlerInnen digitale Kollaborationssoftware um Arbeiten zum Thema METAMORPHOSIS DES GEISTES zu kreieren. Dabei lag der Fokus auf der kreativen Adaption digitaler Technologien. Die entstanden Werke zeigen Kunst als etwas, das zwischen mehreren Individuen und digitalen Netzwerken durch komplexe Interaktionen entsteht: eine Verschmelzung.
Teilnehmende KünstlerInnen: Mia-Ann Böhm (Deutschland), Augusto Gerardi Rousset (Venezuela), Jakyeong Jeong (Südkorea/Deutschland) Belal Kalash (Israel), Oleksandra Kulikovska (Ukraine), Anna Mukhanova (Ukraine), Laura Michelle Schubert (Deutschland), Michael Siegmund (Deutschland)

Artists Lounge
2023-02-05 19:00 - 23:59 | Full Moon Gallery, Hechtstr.17, Dresden, Saxony, 01097, Germany
Artists Lounge – Filmporträts von 5 Dresdner KünstlerInnen
Wir möchten euch zur kommenden ARTISTS LOUNGE am 05. Februar um 19:00 Uhr in die Full Moon Gallery einladen. Neben kurzen Gastvorträgen und Screenings der Filmporträts der KünstlerInnen Aleksandra Vagabonda, Ana Pireva, Izabela Modrzewska, Karolin Kutteri und Augusto Gerardi geht es in der ARTISTS LOUNGE vor allem um Ideenaustausch, Vernetzung und gemeinsame Projektentwicklung. Lasst uns gemeinsam kreativ werden.

Das Projekt „Art is Us“, das im März 2021 mit dem Ziel gestartet wurde, die transformative Kraft der Kultur für die Erneuerung der Gesellschaft zu nutzen, um auf die schwerwiegenden Auswirkungen der COVID-19-Pandemie sowohl auf Kunstschaffende und den Kultursektor als auch auf die soziale Eingliederung und den Zusammenhalt zu reagieren, lädt Kunstschaffende, öffentliche Akteure, kunstpädagogische Fachkräfte und andere Menschen tätig in der Kunst und Kreativwirtschaft zum „Art for Local Innovation and Community Building Event“ am 05.02.2022 um 19:00 Uhr in die KulturCentrale ein.
Wenn du in der Kunst und Kultur tätig bist oder gesellschaftlich tägig, professionell kreativ unterwegs bist oder eine kulturelle/künstlerische/kreative Organisation vertrittst und dich mit einer kreativen und alternativen Gemeinschaft von Kunstschaffenden in Dresden verbinden möchtest, die sich darauf konzentriert, die Gesellschaft vor Ort durch Kunst und interkulturellen Dialog zu unterstützen und auf verschiedenen Ebenen zusammenzuarbeiten, dann bist du herzlich eingeladen, am Sonntag, den 05.02.2023 um 14:00 Uhr in der KulturCentrale (Hechstr. 17, 01097 Dresden) dabei zu sein.
Du hast die Möglichkeit, dich über das Projekt „Art is Us“ zu informieren und herauszufinden, wie du dich einbringen und davon profitieren kannst. Außerdem triffst du Kunstschaffende, die an dem Projekt „Art is Us“ beteiligt waren und darüber sprechen, wie sie mit ihrer Kunst die Gesellschaft beeinflussen und unterstützen. Dabei findet die Premiere von fünf filmischen Kurzportraits über die gesellschaftliche Wirkung von fünf Kunstschaffenden statt die im Rahmen dieses Projektes erzeugt worden sind.
Ein paar Worte zum „Art is Us“-Projekt
Das „Art is Us“-Projekt vermittelt Kunstschaffenden Schlüsselqualifikationen und -kompetenzen für eine nachhaltige kreative Karriere und gibt ihnen die Möglichkeit, durch eine Vielzahl von pädagogischen Tools und Ansätzen erfolgreiche Innovatoren in ihren Communities zu sein. Art is Us fördert innovative, kunstbasierte partizipative und kulturübergreifende Dialogansätze.
Das Programm der Veranstaltung
Die Veranstaltung „Art for Local Innovation and Community Building“ wird von der Musikerin und Musiktherapeutin Izabela Modrzewska zusammen mit Marc Neagu mit Live-Musik begleitet.
Vorstellung des Projekts „Art is Us“
Filmportraits/Gastvortragende – Kunstschaffende
Aleksandra Vagabonda (https://aleksandravagabonda.art/)
Ana Pireva (https://anapireva.works/)
Izabela Modrzewska
Karolin Kutteri (https://www.karolinkutteri.com/)
Augusto Gerardi
Die Kunstschaffenden werden bei der Veranstaltung anwesend sein und nach der Vorführung ihres filmischen Kurzportraits über ihre Erfahrungen und ihr Engagement im Projekt „Art is Us“ sprechen.
Im Anschluss findet eine Künstlerlounge statt, in der Kunstschaffende, Kreative und gesellschaftliche Akteure zusammenkommen.
Um 21:00 Uhr folgt die Eröffnung der Ausstellung der „Digital Art Residencies“ in der Full Moon Gallery der KulturCentrale.
Wenn du am Event „Art for Local Innovation and Community Building“ teilnehmen möchtest, melde dich bitte hier an.

Artists Lounge
2023-02-05 19:00 - 23:59 | Full Moon Gallery, Hechtstr.17, Dresden, Saxony, 01097, Germany
Artists Lounge – Film portraits of 5 Artists from Dresden

We would like to invite you to the upcoming ARTISTS LOUNGE at Full Moon Gallery on 05 February at 19:00. In addition to short guest lectures and screenings of the film portraits of the artists Aleksandra Vagabonda, Ana Pireva, Izabela Modrzewska, Karolin Kutteri and Augusto Gerardi, the ARTISTS LOUNGE is primarily about the exchange of ideas, networking and joint project development. Let’s get creative together.

The “Art is Us” project which started back in March 2021 with the aim of using the transformative force of culture for community regeneration to respond to the severe impact that the COVID-19 pandemic has had both on artists and the cultural sector and on social inclusion and cohesion, invites artists, community leaders and art educators and other professionals of the CCSs to the Art for Local Innovation and Community Building Event on 05.02.2022 at 19:00 at KulturCentrale.

If you are an artist, a community leader, a cultural or creative professional or you represent a cultural/art/creative organisation and wish to connect with a creative and alternative community of artists in Dresden focused on supporting the local community through arts and cross-cultural dialogue and collaborate on multiple levels, then you are invited to join us on Sunday, 05.02.2023 at 14:00 at KulturCentrale (Hechstr. 17, 01097 Dresden).

You will have the chance to learn about the “Art is Us” project and find out how you can get involved and benefit from it as well as meet artists that were involved in the “Art is Us” project and will speak about how they interact and support their communities through their art. For this purpose the premiere showing of five short film portraits about the personal stories and social impact of five artists that were produced within the framework of this project will take place.

A few words about the “Art is Us” project

The “Art is Us” project equips artists, community key skills and competencies for a sustainable creative career and has provided them with the opportunity to be successful innovators in their communities through a variety of educational tools and approaches. Art is Us fosters innovative, arts-based participatory and cross-cultural dialogue approaches.

Event’s Programme

The Art for Local Innovation and Community Building Event will be accompanied by live music by the musician and musical therapist, Izabela Modrzewska, together with Marc Neagu.
Presentation of the “Art is Us” project
Film portraits/Guest speakers – artists
Aleksandra Vagabonda (https://aleksandravagabonda.art/)
Ana Pireva (https://anapireva.works/)
Izabela Modrzewska
Karolin Kutteri (https://www.karolinkutteri.com/)
Augusto Gerardi
The artists will be present at the event and will speak after the showing of their filmed personal story about their experience and involvement in the “Art is Us” project.

An artists’ lounge will follow connecting artists, creatives and community leaders.
At 21:00 the opening of the exhibition of the “Digital Art Residencies” will follow at the Full Moon Gallery of KulturCentrale.
If you wish to join the Art for Local Innovation and Community Building Event, please register here

Filmmaking Workshops @ KulturCentrale
2023-02-04 14:00 - 18:00 | KulturCentrale, Hechtstr.17, Dresden, 01097
Do you want to be trained by a professional filmmaker on how to produce your own social documentary from scratch in only three workshops?
Do you want to improve your soft skills by working in a group to produce your own social documentary?
Do you want to learn how you can use digital and social media platforms for the promotion of videos and other projects?
Then, you are very welcome to join JKPeV’s intensive filmmaking workshop where you will learn to produce your own social documentary on a topic of your choice!

This training is free of charge as it is part of the European project ENACTING Generating Social Impact Through Filming. The ENACTING project aims at empowering citizens to express their ideas and concerns on social issues through the production of social documentaries. In order to achieve this, the ENACTING project partners have designed an innovative online course on social documentary development and a virtual platform that provides young people and adults with the necessary knowledge, skills, and space to produce and share their own documentaries to address social issues in Athens, Dresden, Florence, Larissa, and Marseille.

For further information about the ENACTING project and its results, you can visit the website of the project and its e-learning platform.

The topics of the workshops are the following:
► Developing a script and a story board
► Scheduling filming activities
► Selecting a topic and preparing the shooting
► Shooting a short film
► Editing and other post-production techniques

What else you need to know?
When?
1st Workshop | 21 January 2023 | 14:00 – 18:00
2nd Workshop | 04 February 2023 | 14:00 – 18:00
3rd Workshop | 18 February 2023 | 14:00 – 18:00

Where?
► @ KulturCentrale, Hechtstraße 17, 01097 Dresden.

Language?
► This workshop will be held in English.

How to apply?
► In order to apply, please fill out this form:
REGISTRATION

Any questions? Feel free to contact us
► Doreen Siegmund via email: doreen.siegmund@jkpev.de or phone: +49 351 899 605 45
